column value
MUSEUM_INDEX 34512
MUSEUM_POSTUNIT 電影館
MUSEUM_TITLE 黑澤明的大銀幕時光之一 《七武士》、《電車狂》
MUSEUM_DESC <font size="3" color="#333333"></font><p align="center"><strong><font size="3" color="#ff0000">黑澤明的大銀幕時光</font></strong><font size="3"><font color="#333333"><strong><font color="#ff0000">之一 </font></strong><strong><font color="#ff0000">《七武士》、《電車狂》</font> </strong></font></font></p><p align="center"><img src="https://fbcdn-sphotos-c-a.akamaihd.net/hphotos-ak-xfa1/t31.0-8/s960x960/10608765_791069080930468_5697808318980845373_o.jpg" alt="" width="300" height="362" /></p><p align="center"><font size="3"><font color="#0000ff"><strong>文/</strong><strong>鄭秉泓(台灣電影愛與死一書作者)</strong></font></font></p><p><font size="3" color="#333333"></font></p><p><font size="3" color="#333333">去年是台灣的公民覺醒年,如果要挑一部最足以代表公民意識的電影來呼應一下,黑澤明的<font color="#0000ff">《七武士》</font>會是我的首選。在我擔任去年新北市電影節策展人時,千方百計兩度邀約<font color="#0000ff">《七武士》</font>,後來因故皆未能成行,幸好後來它不僅降臨高雄電影節,今年還與另九部黑澤明經典之作以影展方式在台北進行商業映演。三月開始,黑澤明經典數位修復影展就要移師高雄市電影館了,預計每個月兩部,高雄觀眾這一回不用再像過往影展趕集般囫圇吞棗一天拼三部,而是可以悠哉地用將近半年的時光慢慢去吸收黑澤明。</font></p><p><font size="3" color="#333333"><div style="text-align: center"><img src="https://scontent-a-tpe.xx.fbcdn.net/hphotos-xfp1/v/t1.0-9/p417x417/10411242_825997054104337_1808894456457354456_n.jpg?oh=d31e6e3ad0f27a911854d0578ec9f35c&amp;oe=55568B49" alt="" width="600" height="452" /></div></font></p><p><font size="3" color="#333333">黑澤明從1943年首次執導電影《姿三四郎》到1993年最後一部電影《一代鮮師》為止,總計完成三十部作品,入選電影旬報年度十大的數量竟高達二十五部,其中《七武士》、《蜘蛛巢城》、《戰國英豪》、《大鏢客》等片皆為當年度十大賣座電影,《椿三十郎》、《天國與地獄》、《紅鬍子》等甚至高踞榜首,顯見黑澤明的雅俗共賞。此外,黑澤明也是引領日本電影走向國際化的指標性人物,他自承深受約翰福特影響,擅用好萊塢古典敘事,也因此他的作品與其他日本導演相較更容易為西方觀眾接受,不過他並非一逕賣弄東瀛風情的「西方人的日本導演」, 無論時代劇還是以當代為背景的時裝劇,風俗奇觀和傳統價值是以寫實誠懇而非剝削奇觀的方式存在,故事內容亦維持一貫人道主義精神以及社會關懷。</font></p><p><font size="3" color="#333333"><div style="text-align: center"><img src="https://fbcdn-sphotos-c-a.akamaihd.net/hphotos-ak-xfa1/v/t1.0-9/p417x417/10959709_825997304104312_6720184494873061435_n.jpg?oh=66280fbadc0f26b5cfd0115f24829bdd&amp;oe=555B3B07&amp;__gda__=1432442581_f52e4bf32a121e8f02e61cc5dbb257ee" alt="" width="600" height="450" /></div></font></p><p><font size="3" color="#333333">高雄市電影館的黑澤明回顧展,首波將放映日本人心中永遠的最佳日片<font color="#0000ff">《七武士》</font>,以及堪稱黑澤明創作生涯轉捩點的《電車狂》兩部<font color="#0000ff">。《七武士》</font>講的是日本戰國時代貧窮農家雇來七位武士聯手抵抗強盜的故事。片中黑澤明的兩大愛將三船敏郎(演過16部黑澤明作品)和志村橋(演過21部黑澤明作品)分別飾演菊千代及勘兵衛兩位武士,後者尤其集武士最美好的形象於一身,當大戰過後,武士們離開村落,勘兵衛感嘆:「這也是場敗仗......羸的並不是武士,而是農民。」傳頌至今,對比近年由北非而起一波接著一波的公民運動以及英雄崇拜,令人不禁佩服黑澤明原來早在六十年前就已將正邪二元對立及英雄迷思勾勒得如此微妙而深刻。</font></p><p><font size="3" color="#333333"><div style="text-align: center"><img src="https://fbcdn-sphotos-b-a.akamaihd.net/hphotos-ak-xfp1/v/t1.0-9/10968449_825997144104328_8725289166868262430_n.jpg?oh=a8a5e44a86fd624ad8c8d2bd585988a8&amp;oe=55527784&amp;__gda__=1435776269_4c49d99b1bec93799d9e0c6518ded495" alt="" width="600" height="453" /></div></font></p><p><font size="3" color="#333333">至於<font color="#0000ff">《電車狂》</font>則是因應1960年代末期日本電影不景氣,木下惠介、小林正樹、市川崑和黑澤明組成「四騎之會」救市而生,是黑澤明第一部彩色電影,改編自山本周五郎的小說《沒有季節的小墟》,講述一個貧民窟的眾生相,情節有點類似黑澤明改編蘇聯作家高爾基經典劇作的黑白片《底層》。黑澤明年少時代本想成為畫家,<font color="#0000ff">《電車狂》</font>對於色彩的運用大膽奪目,與劇中人物絕望困境形成強烈對比,不過此片票房失敗,導致黑澤明1971年底在浴室自殺未果,電影就此被貼上「大師自殺」標籤,反倒忽略其在黑澤明創作脈絡中所具有的美學開創性,殊為可惜。</font></p><p><font size="3" color="#333333"><div style="text-align: center"><img src="http://posters.imdb.cn/ren-pp/0000041/6sKuytrZw_1185120294.jpg" alt="" width="500" height="343" /></div></font></p><p align="center"><font size="3" color="#333333"></font></p><p><font size="3" color="#333333">黑澤明說過一段話:「當你拍一部電影,你和主角同處於電影中,一起哭,一起笑,一起遭遇苦難,那就是電影。而導演的工作就是把人性的每一面都投射出來,最難用邏輯解釋的部分,便是導演的藝術風格。」這讓我想到了關於黑澤明的一本書,由曾與黑澤明合作過的知名編劇橋本忍所寫的《複眼的映像:我與黑澤明》。對我來說,這本書不僅比黑澤明自傳《蛤蟆的油》、被黑澤明稱為「左膀右臂」的野上照代所寫的《等雲到:與黑澤明導演在一起的美好時光》更深入黑澤明的創作心靈,在情感上也更為私人,幾乎是我有史以來讀過最動人的影人回憶錄。</font></p><p><font size="3" color="#333333"><div style="text-align: center"><img src="http://acting.jp/wordpress/wp-content/uploads/2012/12/hashimoto_shinobu.jpg" alt="" width="400" height="300" /></div></font></p><p><font size="3" color="#333333">橋本忍與黑澤明在1950年首度合作《羅生門》,自此成為「黑澤組」核心人物,本次黑澤明經典數位修復影展中他即參與了《羅生門》、《生之慾》、《七武士》、《蜘蛛巢城》、《戰國英豪》和《電車狂》六部,黑澤明絕大多數作品是共同編劇,黑澤明習慣把編劇團隊帶到旅館進行封閉寫作,無論是起初採取的「編劇先行」還是後來改用的「一次定稿」方式,在黑澤明的電影裡,沒有絕對的好與壞,每個人同時背負著善與惡活著,換句話說,黑澤明電影最美妙高明之處,在於他用最誠懇的方式說明人性的複雜。廣為人知的時代劇《羅生門》、《七武士》也好,陰暗不討喜的當代浮生相《底層》、《電車狂》也罷,核心是彼此相連的,反映了身為創作者的黑澤明對日本這片土地無盡的愛。</font></p>
MUSEUM_TOPDATE 2015/02/18
MUSEUM_ENDDATE 2015/12/31
MUSEUM_ISFIX 0
MUSEUM_ACTTOP 2015/03/28
MUSEUM_ACTEND 2015/03/29
MUSEUM_SHOWDATE 0
MUSEUM_IMAGE
MUSEUM_URL [object Object],[object Object]
MUSEUM_ACTUNIT
MUSEUM_ACTAREA
MUSEUM_TICKETPRICE